Varia

Netto, Curt
Papier-Schmetterlinge aus Japan
Los 588

Zuschlag
120€ (US$ 125)

Details

Netto, Curt. Papier-Schmetterlinge aus Japan. Nach Skizzen des Verfassers illustriert von Paul Bender. XIII, 266 S. Mit 142 Textabbildungen und 21 (2 farbige, 3 in Original-Radierung) Tafeln. 35 x 26,5 cm. Illustrierter OLeinenband (etwas fleckig und berieben, leicht bestoßen) mit Goldschnitt. Leipzig, T. O. Weigel, 1888.
Hiler 651. Lipperheide Lf 43. – Erste Ausgabe. Eine der einflussreichsten und umfassendsten Darstellungen des japanischen Alltags am Ende des 19. Jahrhunderts. Curt Adolph Netto (1847-1909) machte während seines 12-jährigen Aufenthalts in Japan interessante Reiseerfahrungen und berichtet hier u. a. über Buddhismus, Theater, Sumo-Ringen, Opium-Rauchen, Hochzeiten, Erziehung, Geishas und vieles mehr. – Fl. Vorsatz mit schwungvoller privater Widmung. Einige Blatt mit Feuchtigkeitsrand in der rechten oberen Ecke, sonst wohlerhalten.

Paarporträts und Kunisada, Utagawa
12 Doppelporträt-Ukiyo-e Farbholzschnitte. Edo (Tokio) Mitte 19. Jahrundert
Los 589

Nachverkaufspreis
750€ (US$ 781)

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Paarporträts. 12 Doppelporträt-Ukiyo-e Farbholzschnitte verschiedener Holzschnittkünstler, zumeist von Utagawa Kunisada. Format ôban tate-e und yoko-e. Je ca. 35 x 23,5 cm (9) bzw. 25,5 x 37 cm. Edo (Tokio) Mitte 19. Jahrundert.
Diese kleine Sammlung widmet sich porträtierten Paaren, zumeist aus Kabuki-Theaterstücken: einem Mann und einer Frau bzw. einem sogenannten Onnagata, einem männlichen Darsteller in kostümierter Frauenrolle. Die Sammlung umfasst eine Vielfalt an Szenen und Momenten. Vielleicht lassen sich auf den Holzschnitten die Beziehungen zwischen den dargestellten Protagonisten erspüren? Von harmonisch verbundenen Paaren, die Hand in Hand schreiten, bis hin zu verächtlichen Blicken und leidenschaftlichen, mitunter sogar handgreiflichen Auseinandersetzungen erstrecken sich die Szenen.

Von Utagawa Hiroshige (1797-1858):

I. Zen-Priesters mit einer Kurtisane. Blatt aus der Serie Tokaido gojusan tsui (japonice: 53 Tokaido-Stationen), welcher die Begegnung des Zen-Priesters Ikkyu mit der Kurtisane Jigoku während des Neujahrsfestes zeigt. Auf ihrem Kimono ist ein Bild des Höllengerichts zu sehen.

Von Ryûsai Shigeharu (1802-1853):

II. Danjuro und Utaemon III. Die Kabuki-Darsteller Ichikawa Danjuro VII und Nakamura Utaemon III oder VI in einer Szene, in der ein Mann mit einem blühenden Kirschzweig in der erhobenen rechten Hand eine hockende Frau zu schlagen droht. - Mit stärkerem Oberflächenabrieb und am unteren Rand mit Fehlstellen.

Von Utagawa Kuniyoshi (1797-1861):

III. Shigetada und eine Onnagata. - Der Schauspieler Ichikawa Kuzo II in der Rolle des Chichibu Shoji Shigetada und der Schauspieler Iwai Kumesaburo III in einer nicht näher bezeichneten Onnagata-Rolle. - Rechtes Einzelblatt eines Triptychons.

Von Utagawa Kunisada (1786-1865), auch bekannt als Toyokuni III:

IV. Shirabyoshi-Tänzerin mit einem Samurai. - Dargestellt ist ein Kabuki-Doppelporträt mit einer Shirabyoshi-Tänzerin sowie einen Samurai, der sie erbost betrachtet. Die edle Bijin blickt mit einem schelmischen Lächeln über ihre Schulter. Sie trägt einen braunen Überwurf mit Kirschblütenmuster, der über einem farbreichen Kimono liegt, sowie eine hohe höfliche Kopfbedeckung, die unter dem Kinn zugebunden ist und unter der zahlreiche Haarnadeln hervorstehen. Ihr Begleiter, ein Samurai, schaut sie mit verärgerter Miene an und hält einen Fächer in der Hand.

V. Gennojo mit einer Musikerin. Kabuki-Doppelportät der Darsteller Bando Hikosaburo V als Akogi Gennojo und Onoe Kikugoro IV als die schöne Straßenmusikerin Ohaya aus dem Stück Yume Musubu Cho no Torioi.

VI. Mitsugi mit einer Kurtisane. Kabuki-Doppelportät von Fukuoka Mitsugi und der Kurtisane Aburaya Okon.

VII. Eboshiori Motome und Omiwa. Ein Halbporträt eines Liebespaares aus dem Kabukistück Imoseyama Onna Teikin bei Schnee. Der Schauspieler Sawamura Chôjûrô V als Motome und Iwai Kumesaburô III als Omiwa, die Tochter des Sakehändlers Sugi.

VIII. Orikuwama und Omiwa. Kabuki-Doppelporträt von Eboshi Orikuwama und Sugizakaya Musume Omiwa.

IX. Kingoro mit der Geisha Kosan. Bando Shuka I als die Schönheit Gaku no Kosan, die mit einem Seidentuch zwischen den Lippen lächelnd zu ihrem Begleiter aufschaut. Omatsuri Kingoro blickt besorgt auf sie herab, mit einer gefüllten Sakeschale und Haarnadel in den Händen.

X. Komachi mit Kisen Hôshi. Onoe Baikô IV als Ono no Komachi und Nakamura Fukusuke I als Kisen Hôshi im Kabukistück Rokkasen Sugata no Irodori. Aus der Serie der Sechs unsterblichen Poeten (Rokkasen).

XI. Kono Moronau mit Kaoyo. Ein Doppelporträt, eine Szene aus dem dramatischen Kabukistück Chûshingura. Ein Stück um Verrat und Loyalität unter den Samurais.

XII. Prinz Genji mit einer Bijin. - Kabuki-Doppelporträt des Prinzen Genji, der eine schöne junge Japanerin, eine Onnagata an der Hand hält. Der Druck ist wohl Utagawa Kunisada zuzuschreiben. – Blätter gebräunt und teils mit Randausrissen, teils etwas angestaubt und unfrisch, mit Berieb und Gebrauchsspuren. Mitunter auf Japanbütten aufgezogen und verso mit japanischer Kalligraphie. Zwei Blätter am linken Rand mit kleinen Löchlein - Spuren einer früheren Bindung. In schöner Farbigkeit.

Qi Baishi
2 chinesische Blockbücher mit Pflanzen-, Tier und Menschendarstellungen in farbigen Holzschnitt-Bildern und kalligraphischen Gedichten. Peking, Rongbaozhai, 1953
Los 590

Nachverkaufspreis
800€ (US$ 833)

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Qi Baishi. 2 chinesische Blockbücher mit Pflanzen-, Tier und Menschendarstellungen in farbigen Holzschnitt-Bildern und kalligraphischen Gedichten. Mit zusammen 80 Farbholzschnitten. 31,5 x 20 cm. Blaue OBroschur (am Rücken mit sehr kleinem Einriss, dieser mit kl. Stück Klebestreifen fixiert) mit Goldflocken, weißer Seidenfadenbindung und blattgoldbesprenkelten Titelschildern in Kanjis "Bei jing róng bao zhai xin jì shi jiàn pu lao rén tí jiu suì Bai shi", in dreifacher Klappdecke mit floral-ornamentalem Seidenbrokatbezug, TSchild und 2 beinernen Schließen. Peking, Rongbaozhai, 1953-1955.
Qi Baishi (1864-1957) zählt neben Zhang Daqian, Wu Changshuo und Xu Beihong zu den vier großen Meistern der chinesischen Moderne. Insbesondere durch seine Darstellungen von Vögeln, Insekten, Blumen und Kleintieren erlangte er Berühmtheit. In der traditionellen Tuschmalerei zeichnet sich sein Stil durch eine abstrahierende Reduktion und einen expressiven, doch zurückhaltenden Pinselduktus aus, der mit wenigen, durchdachten Strichen das Wesentliche erfasst. Neben seiner malerischen Tätigkeit widmete er sich der Dichtung, die er häufig als Ergänzung oder Kommentar seinen Bildern beigab.

Das vorliegende Album, entstanden im 91. Lebensjahr des Künstlers, versammelt eindrucksvolle Werke, die sich vornehmlich Tieren und Pflanzen widmen.
Ein Bild einer Krähe wird von dem mahnenden kalligrafischen Gedicht begleitet:"Krächze nur, krächze nur, aber sag nichts Schlechtes über gute Menschen".
Eine filigrane Pflanzendarstellung mit einem Grashüpfer ist wiederum mit den chinesischen Zeilen versehen: "Unter den Früchten eines Baumes mag es süße und saure geben, unter den Kindern einer Mutter aufgeweckte und verträumte".
Ein weiteres Blatt zeigt einen Mann, der einen Büffel führt, begleitet von der Einsicht: "Menschen erkennen ihre Fehler nicht, Büffel nicht ihre Stärke". – Sehr sauber und frisch.

Sadahide, Utagawa
Küstenansicht von Ôsaka. Wohl Edo (Tokio), Daikokuya Kinosukeju-han, um 1850
Los 591

Nachverkaufspreis
200€ (US$ 208)

Details

Sadahide, Utagawa (Gountei). Küstenansicht von Ôsaka. Farbholzschnitt. Format ôban tate-e. 33,5 x 24 cm. Wohl Edo (Tokio), Daikokuya Kinosukeju-han, um 1850.
– Dieses Einzelblatt, einst Teil eines Triptychons, zeigt eine Küstenansicht vermutlich von Ôsaka. Die Darstellung folgt dem von der Kulturwissenschaftlerin Jilly Traganou beschriebenen panoramic style, der sowohl eine makroskopische Gesamtansicht als auch mikroskopische Details wie Gebäude und Boote vereint - eine Kombination aus realistischer und illusionistischer Darstellung. – Einzelblatt aus einem Triptychon, im linken Seitenrand mit Abrissspuren und leichter Bräunung.

Sammlung
von 20 Ukyio-e Farbholzschnitten von verschiedenen Künstlern. Edo (Tokio) 1867-1900
Los 592

Nachverkaufspreis
1.000€ (US$ 1,042)

Details

Sammlung von 20 Ukiyo-e Farbholzschnitten von verschiedenen Künstlern. Format ôban tate-e (35 x 24 cm bis 36,5 x 25,5 cm). In moderner Leinenmappe (leicht berieben und bestoßen). Edo (Tokio) 1867-1900.
Private Sammlung von zahlreichen japanischen Holzschnitten in Ukiyo-e aaus der Edo und Miji-Epoche.

Vorhanden sind: I. Miyagi Gengyo. Titelblatt von "Einhundert Ansichten berühmter Orte in Edo". 1858. - II. Tokio Meisho. Die fünfzigjährige Geschichte der Kaiserlichen Universität. Um 1880. - III. Kabuki Masks. 20. Jahrhundert. - IV. Kirschblüten. Straßenszene. Um 1900. - V. Kunichika. Yaozen Restaurant in San'ya, von Kaika sanjuroku kaiseki. 1878. - VI. Kobayashi Kiyochika. Der verzweifelte Kampf von Hauptmann Asakawa in Tuchengzi. Triptychon. 1 (von 3) Ukiyo-e Farbholzschnitten. 1895. - VII. Mizuno Toshikata. Imasama Bijin. 1899. - VIII. Ochiai Yoshiiku. Aus der Serie Porträts als wahre Ebenbilder im Mondlicht(japonice: Makoto no tsukihana no sugata-e). 1867. - IX. Ogata Gekkô. Frauen bewundern Ahornbäume oder Azuma Nakanokimi aus der Serie "Gekkôs Sammelwerke" (japonice: Gekkô zuihitsu). 1892. - X. Derselbe. Staatsmann Takenouchi Sukune aus der Serie "Gekkôs Sammelwerke" (japonice: Gekkô zuihitsu). 1887. - XI. Derselbe. Zwei Frauen im Pferdestall aus der Serie "Gekkôs Sammelwerke" (japonice: Gekkô zuihitsu). Um 1890. - XII. Toyohara Kunichika. Schauspieler Bandô Hikosaburô. 1868.
Und weitere. - XIII. Utagawa Kuniyoshi. Kumawaka-maru. Tryptichon. 1 (von 3) Ukiyo-e Farbholzschnitten. Um 1870. - XIV. Utagawa Kunihisa. Takechi Samanosuke überquert den See Biwa in der Provinz Omi (japonice: Takechi Samanosuke Omi kosui watari). Triptychon. 1 (von 3) Ukiyo-e Farbholzschnitten. 1866. - XV. Yoshikazu. Soga Juro Sukenari und Soga Goro Tokimune aus der Serie "Die acht Tugenden". 1856. – Teils mit kleinen Gebrauchsspuren, winzigen Löchlein und licht berieben sonst wohlerhalten.

Schlachtenszenen und Kunisada, Utagawa
4 Farbholzschnitte verschiedener Holzschnittkünstler. Edo (Tokio) nach 1847
Los 593

Nachverkaufspreis
280€ (US$ 292)

Details

Schlachtenszenen. 4 Ukiyo-e-Farbholzschnitte verschiedener Holzschnittkünstler. Format ôban tate-e. Je ca. 37 x 24 cm. Edo (Tokio) nach 1847.
Vorhanden sind vier eindrucksvolle Farbholzschnitte bewegter Schlachtenszenen, geschaffen von verschiedenen Holzschnittkünstlern, die teils allegorische, teils historische Schlachtszenen illustrieren. Darunter befindet sich ein Holzschnitt von Utagawa Kuniyoshi (1798-1861) aus der Serie Tsuzoku sangokushi eiyu no ichinin, welcher Helden aus der Geschichte der Drei Reiche darstellt. Bei einem weiteren Holzschnitt handelt es sich um das Mittelstück eines Triptychons, das die Schlacht von Shijônawate 1348 bei Hôjô in der Provinz Kawachi in Japan zeigt. Hier werden Krieger unter einem Pfeilhagel dargestellt.

Ferner gehören zwei Seeschlachten zur kleinen Sammlung, darunter eine von Utagawa Kunisada (1786-1865), die die berühmte Schlacht von Ichi-no-Tani darstellt. Der Minamoto-Krieger Kumagai Naozane verfolgt in der Darstellung den jungen Taira-Samurai Atsumori zu Pferd ins wellenbewegte Meer. Dabei schwingt Naozane seinen Fächer, um Atsumori zu stoppen, während sein Umhang im Wind flattert. Ein weiterer Zweikampf spielt sich im Vordergrund ab.

Der letzte Holzschnitt zeigt eine stürmische Seeszene mit tosenden Wellen, in der ein Schiff zu kentern droht, während einige Figuren ins unruhige Meer stürzen. Das von Sturm und Regen gepeitschte, tobende Meer ist mit großer Dynamik und Detailtreue wiedergegeben. – Teils papierbedingt gebräunt und mit Randläsuren, kleinen Randfehlstellen und geringfügiger Oberflächenabrieb. Der Ichi-no-Tani-Druck auf Velin aufgezogen.

Shosai, Ikkei
Triptychons im Blockbuch. Tokio um 1872
Los 594

Zuschlag
2.200€ (US$ 2,292)

Details

Shosai, Ikkei. Triptychons im Blockbuch. Mit 145 farbigen Ukiyo-e Farbholzschnitten. Format ôban tate-e: 35,5 x 24,5 cm. OSeide d. Z. (berieben, bestoßen und etwas fleckig) in Blockbuchbindung. Tokio um 1872.
Die kräftig kolorierten Holzschnitte zeigen Japan in der frühen Meiji-Zeit wie zum Beispiel Straßenszenen, Flussszenen, Feldarbeiter, Fabelwesen aus Tier und Mensch und vieles mehr. Ikkei Shosai (1870-1880) war ein Schüler von Hiroshige III und in den 1870er Jahren tätig. – Im Block gebrochen. Vereinzelt mit kleinen Wurmgängen sowie leicht braunfleckig.

Shun'ei, Katsukawa
Bijin-ga. Edo (Tokio) wohl etwas späterer Abdruck, nach 1807
Los 595

Nachverkaufspreis
240€ (US$ 250)

Details

Shun'ei, Katsukawa. Bijin-ga. Ukiyo-e Farbholzschnitt. Format ôban tate-e. 39,5 x 26 cm. Edo (Tokio) nach 1807.
Mittleres Segment eines Tryptichons. Es stellt eine lebendige Szenerie in einem traditionellen Interieur dar: Vier junge Japanerinnen, jede in einer individuellen Geste. Die vorderste Dame hält einen Korb, die zweite schwingt einen Fächer, die dritte hält ein Teekännchen, und die vierte serviert einem im Hintergrund sitzenden Herrn das Mahl, den dieser in Schneidersitzhaltung und freudiger Geste entgegennimmt. Zwei kleine Hündchen im linken Vordergrund beleben die Darstellung zusätzlich. – Leicht gebräunt und angeschmutzt.

Shunga
Japanisches Frühlingsbild der Utagawa-Schule aus einem Kopfkissenbuch. Wohl Edo (Tokio) um 1840
Los 596

Nachverkaufspreis
220€ (US$ 229)

Details

Shunga. Japanisches Frühlingsbild der Utagawa-Schule aus einem Kopfkissenbuch einer erotischen Szenen beim Liebesspiel. 2 zusammenmontierte Farbholzschnitte. Fotmat chûban. 18 x 22 cm. Auf Karton montiert unter Passepartout. 35 x 50 cm. Wohl Edo (Tokio) um 1840.
Ein intimer Moment zweier Liebender: Ein innig verschlungenes Paar beim Liebesspiel in einem mit üppigen Stoffen ausgekleideten Raum-Kubus. Dieser ruht inmitten einer Landschaft, die in das Zartrosa eines abendlichen Himmels getaucht ist. Im Hintergrund liegt zudem ein stiller Fluss mit verstreuten Segelbooten. – Am oberen Rand auf Karton montiert. Papierbedingt gleichmäßig gebräunt. Gering braunfleckig, von sehr guter Erhaltung. Sehr dekoratives Blatt in fast träumerischer Stimmung.

Sugamo-Gefängnis
Gravures représentant l’étât des détenus dans la Maison Centrale de Tokio. Tokio um 1900. Ansichten des Tokio-Gefängnisses von einem Häftling
Los 597

Nachverkaufspreis
350€ (US$ 365)

Details

Ansichten des Tokio-Gefängnisses von einem Häftling
Sugamo-Gefängnis. - Gravures représentant l’étât des détenus dans la Maison Centrale de Tokio. Dessinées par un détenu de la même prison. Album mit 47 lithographischen Tafeln, jeweils mit typographischem Text in Französisch und Japanisch. 15 x 21,8 cm. Blockbuchbindung mit 2 Buntpapierbroschurdeckeln (mit kleinen Fehlstellen, Einrissen, Knicken, Ränder brüchig, angestaubt) und typographischem TSchild sowie dreifach farbiger Kordenbindung. Tokio um 1900.
Überaus seltene, für uns weltweit nicht nachweisbare Serie von Innenansichten des Hauptgefängnisses, der "Maison Centrale" in Tokio - gezeichnet von einem Gefangenen dieser Anstalt. Wahrscheinlich handelt es sich um das berühmte "Sugamo Kôchi-sho", das Sugamo-Gefängnis in Ikebukuro, das heute zum Bezirk Toshima im Großraum Tokio gehört.
Gegründet 1895 nach dem Vorbild der europäischen Hanftanstalten folgt die Einrichtung in Japan auch dem Panoptikum-Prinzip, das die gleichzeitige Sichtbarkeit und damit die gleichzeitige Überwachung möglichst aller Inhaftierten ermöglichte.

Das Sugamo-Gefängnis wurde weltweit vor allem durch die Inhaftierung von politischen Gefangenen der Meiji-Epoche, später auch von Kommunisten und Regierungskritikern bekannt. Hier bildet ein Gefangener, wie er sich selbst auf dem Titelschild nennt, seinen Lebensraum ab und liefert damit eindrucksvollste Ansichten, die sonst dem übrigen Volk vorenthalten wurden.

Dargestellt ist das Eingangstor, der Appell der Wachsoldaten "Les gardiens se tenant alignés devant le gardien-chef pour l'inspection", die einzelnen Werkstätten für die Stafarbeit "Tisseurs", "Tailleurs de pierres", "Taile et couture des vêtements", "Tirage du riz", vor allem die Ziegelherstellung: "Moulagement des briques", "Dessèchement au soleil de la terre moulée pour les briques", "Transport des terres moulées". Ferner die Schmiede "Forgerons" und Gerüstbauer "Ouvriers dressant une échauffadage".

Es folgt die Untersuchung der Gefangenen nach der Arbeit, das gemeinsame Bad "Détenus allant au bain et en revenant", die Nachtwache "Gardiens en rondes nocturnes", die religiösen Rituale "Chapelle", "Cérémonie religieuse pour les détenus en deuil de leurs parents", "Mensuration des détenus", "Photographie", Besuche von Externen "Visite au parloir", die medizinische Versorgung "Médicin visitant les détenus gravement malades à l'infirmerie", beim Friseur "Coupe des cheveux et barbe des détenus", Auszeichnungen "Distribution des signes de récompense".

Bis dahin scheint die Darstellung eher vom Stolz Japans auf sein hochmodernes Gefängnis gekennzeichet zu sein wie auf den humanen Umgang mit den Gefangenen. Weitere Tafeln zeigen aber Zwangsmaßnahmen wie das Einschnüren in eine Zwangsjacke "Camisol, fers et enchâinement des détenus" oder Einzelzellenhaft "Détenu isolé dans une cellule", in der Dunkelzelle "Détenu enfermé dans une cellule obscure" oder Gefangene mit schweren Fußketten und Gewichten "Détenus trâinant des boulets". Auch eine Hinrichtungsszene mit dem Hängen eines Häftlings wird dargestellt: "Exécution d’un condamné à mort dans une prison départementale". Besonders drastisch ist auch die Darstellung einer "Voiture celulaire d’une prison départementale (Yokohama) mit einem Zellenwagen, in den die Gefangenen eingepfercht wurden. Frauen, Folterszenen jedoch sind nicht dargestellt. – Nur ganz selten vereinzelt minimal fleckig, ingseamt sehr sauber und frisch, mit den originalen Seidenhemdchen. Von allergrößter Seltenheit, nicht über den KVK, im Worldcat etc. nachweisbar.

Sui, Kin
Shijie Manhua (japonice: Karikaturen der Welt). Manga mit 9 Holzschnitten. Japan beginnendes 20. Jahrhundert
Los 598

Nachverkaufspreis
120€ (US$ 125)

Details

Sui, Kin. Shijie Manhua (japonice: Karikaturen der Welt). Japanisches Manga in Holzschnitt mit vielszenigen Darstellungen. 9 Bl. Mit 9 ganzseitigen Holzschnitten. 28 x 20 cm. Illustrierte OBroschur mit Farbholzschnitt. Japan beginnendes 20. Jahrhundert.
Japanisches Karikaturen-Manga das politische und gesellschaftliche Themen in vielszenigen Darstellungen verarbeitet. Begleitet werden die Illustrationen von japanischem Text. – Vorder- und Rückdeckel papierbedingt leicht gebräunt und gering stockfleckig.

Sukenobu, Nishikawa.
Ehon masu kagami (Ein leuchtender Spiegel). Blockbuch. Kyoto, Osaka und Edo, Shikano Yasubei, Inaba Niemon und Murakami Kyubei, ca. 1748
Los 599

Zuschlag
180€ (US$ 188)

Details

Sukenobu, Nishikawa. Ehon masu kagami (japonice: Ein leuchtender Spiegel). 341 Bl. mit ganzseitigen Holzschnitten. 27 x 18,5 cm. Illustrierter OPappband in Blockbuchbindung. Kyoto, Osaka und Edo, Shikano Yasubei, Inaba Niemon und Murakami Kyubei, ca. 1748.
Die Holzschnitte zeigen eine Vielzahl von Darstellungen, darunter figürliche Motive aus der Mythologie, szenische Gruppendarstellungen, idealisierte Porträts von Bijin in verschiedensten Tätigkeiten, heroische Krieger, musizierende und spielende Figuren, arbeitende Menschen, ehrwürdige Alte sowie mythische Geister etc.

Theaterszenen
2 Ukiyo-e Holzschnitte von verschiedenen Künstlern. Tolio 1884-1857
Los 600

Nachverkaufspreis
200€ (US$ 208)

Details

Theaterszenen. 2 Ukiyo-e Holzschnitte von verschiedenen Künstlern. Format ôban tate-e. 32 x 21 cm bzw. 23,5 x 35 cm (Darstellung). Mit Passepartout. Tokio 1884-1857.
Vorhanden sind: I. Toyohara Chikanobu. Mond am Sumida-Fluss (japonice: Setsu Getsu Ka). 1884. - II. Utagawa Kunikiyo II. Akt 6 aus dem Speicher der Loyalität. 1857. – Papierbedingt leicht gebräunt und mit kleinen Gebrauchsspuren sonst gute Exemplare. Mit kräftigen Farben koloriert und sehr dekorativ.

Toyohara Chikanobu
Mond aus der Serie "Schnee, Mond und Blumen" (japonice: Setsu Getsu Ka). Edo (Tokio) um 1884
Los 601

Nachverkaufspreis
300€ (US$ 313)

Details

Toyohara Chikanobu. Mond (japonice: Owari. Setsu Getsu Ka). Nummer 19 aus der Serie "Schnee, Mond und Blumen" (japonice: Setsu Getsu Ka). Ukiyo-e Farbholzschnitt auf Japan aufgezogen. Format ôban tate-e (37 x 26 cm). Edo (Tokio) um 1884.
Der Künstler Toyohara Chikanobu (1838-1912) oder auch genannt Hashimoto Chikanobu fertigte zahlreiche Holzschnitte zur Meij-Zeit an und ist bekannt für seine Darstellungen von Bijins (schönen Frauen) sowie den Einflüssen der westlichen Kultur in Japan. – Gutes Exemplar. – Dabei: Derselbe. Mond. Bijin im Boot aus der 2. Serie Schnee, Mond und Blumen (japonice: Setsu Getsu Ka). Ukiyo-e Farbholzschnitt auf Japan aufgezogen. Format ôban tate-e (37 x 26 cm). Tokio um 1904. - Minimal fleckig und mit winzigen Löchleins sonst gutes Exemplar.

Toyohara Kunichika
Bijin-Darstellungen mit Kindern. Edo (Tokio) um 1862
Los 602

Nachverkaufspreis
200€ (US$ 208)

Details

Toyohara Kunichika. Bijin-Darstellungen mit Kindern. 2 Ukiyo-e Farbholzschnitte. Format ôban tate-e (35 x 24,5 bzw 36 x 25 cm). Edo (Tokio) um 1862.
Die hübschen Holzschnitte von Toyohara Kunichika (1835-1900) zeigen mehrere Frauen, "Bijin" und Kinder in einer häuslichen Szene oder beim Spaziergang. – Etwas fleckig und mit winzigen Löchlein sonst wohlerhalten.